Sans légende...





Evidemment, il faudrait retoucher la photo pour que les globes soient rouges... comme en vrai. Une autre fois, d'accord ?

Les photographes Mierswa-Kluska ont réalisé une série de collages photos publicitaires de style art-nouveau pour l’édition suédoise du n°10 de Plaza Watch Magazine. On nage dans un Art nouveau à la Mucha joliment modernisé...
Et c'est en ligne sur http://www.sogossip.com/2010/02/05/publicite-de-montres-style-art-nouveau/

J'ai passé le week-end à Rotterdam, ville connue pour son architecture contemporaine. J'ai pourtant pu, durant ces 48 heures, croisées un peu d'Art nouveau sur mon chemin. Cela a commencé le premier soir avec deux façades discrètes mais je n'ai pas sorti mon appareil photo à ce moment... à tort !

L'art nouveau a eu d'abord sa place au musée Boijmans Van Beuningen, avec une jolie collection de vases et autres objets décoratifs de Daum, Lalique, Tifany... ou encore J. Loetz Witwe (vous le connaissiez, vous ?)... Le musée possède également quelques toiles de cette période, en particulier :
- un très beau tableau d'un peintre dont j'ignorais l'existence : Georges Hendrik Breitner. Ce tableau de 1893, intitulé La boucle d'oreille, représente une femme élancée mettant sa boucle d'oreille, elle est près d'un paravent japonisant dans une longue robe aux motifs délicatement fleuris.

- un Jon Toorop avec deux oeuvres : La nouvelle génération, 1892 et Trio fleuri, de 1895

Il y a sûrement quelques impressionnistes mais j'avoue avoir oublié (et je n'ai pas pris de notes). Je crois aussi qu'il y a un Kokoschka. Bref...

Le clou 1900 du week-end sera l'Hotel New York... qui est un hôtel mais aussi un très agréable restaurant. Le lieu était au début du 20ème un lieu où se reposaient ceux qui partaient pour l'Amérique. Arrivés à Ellis Island, il fallait en effet être en bonne santé pour ne pas être renvoyé dans son pays d'origine ! La bâtisse presque cubique, attire l'oeil de loin en raison de ses deux clochetons 1900 (on en devine un sur la photo):
Mais c'est surtout le hall de l'hôtel qui mérite le coup d'oeil, avec en particulier la rampe d'escalier :


Voilà, je conseille en tous les cas à ceux qui désirent aller à Rotterdam d'aller visiter la Villa Sonneveld, construite en 1933 et meublée époque. Aucun rapport avec l'Art nouveau, si ce n'est une rampe d'escalier tout en ondulations, mais qui aime le modernisme du style 1900 aime forcément celui de cette époque... ou en tout les cas s'y intéresse.

Le Musée et les Archives de Nogent-sur-Marne proposent jusqu'au 30 mai 2010 l'exposition "Mairies des maisons peu communes (Hôtels de Ville en Val-de-Marne (1800 - 1989)".

Au musée, on retrouve l'histoire des hôtels de ville du département du Val-de-Marne. Certains ont été construits à la fin du 19ème siècle, mais aucun ne se démarque alors par son audace architecturale. On est dans l'éclectisme le plus pur, marqué par une certaine rigidité classique ou par un oeil tourné vers le souvenir de la surenchère baroque... Le préfet veillait d'un oeil stricte sur les concours qui régissaient les nouvelles réalisations, tandis que les municipalités n'avaient simplement aucun pouvoir. Evidemment, il y a sur ces panneaux quelques détails que l'on appréciera, quelques informations qui nous surprendront... des années 1900 ou de bien plus récemment. Cette exposition fort intéressante mérite vraiment une petite visite pour quiconque aime l'architecture !

Aux archives, la partie de l'exposition qui la complète, saura plus contenter les amoureux du style fin de siècle. Elle présente en effet les toiles marouflées réalisées par le peinte Karbowski entre 1889 et 1992, pour décorer le salon d'honneur de la mairie de Nogent-sur-Marne. D'un style agréablement naturaliste, elles tranchent fortement avec les autres propositions des finalistes du concours, présentées dans l'exposition.

Il ne reste plus qu'à vous rendre à Nogent (faites-signe,ej e serai peut-être dans le coin...), puisque de toute façon l'exposition est gratuite.

Musée de Nogent
36, boulevard Gallieni. 01 48 75 51 25.
Ouvert le mardi, mercredi, jeudi, dimanche de 14 à 18 h et le samedi de 10 h à 12 h et de 14 h à 18 h.

Archives municipales
2, avenue du Maréchal Franchet d’Esperey. 01 43 94 95 94
Ouverture le lundi, mardi, mercredi, jeudi de 9 h à 12 h et de 14 h à 18 h et le vendredi de 9 h à 12 h et de 14 h à 17 h.

Quelques jours loin de ce blog, et me revoici avec un livre paru en septembre : Le jardinier aux fleurs de verre

... Un livre que je n'ai pas lu, peut-être sera-t-il le prochain à m'accompagner lorsque j'aurais terminé le roman "Kafka sur le rivage" de Murakami (sans aucun rapport avec l'Art nouveau... pas même une ligne de japonisme dans ce roman).

L'auteur, Michel Caffier, historien reconnu de l'histoire de la Lorraine, a été entre autres fonctions, rédacteur en chef adjoint à l'Est Républicain et critique littéraire.

Il nous raconte ici les relations entre Émile Gallé et Fritz Muller, son jardinier. Lorsque l'on connait l'influence de la nature sur le travail de Gallé, on ne peut qu'imaginer une relation forte entre les deux hommes, fait d'échanges et de respect. Voilà en tout cas un roman qui, semble-t-il, nous permet de respirer la foisonnante époque de l'École de Nancy...

A noter que la couverture est une partie du tableau de Victor Prouvé, représentant Gallé dans son atelier.

Le jardinier aux fleurs de verre
Presses de la Cité - Terres de France
(228 pages ; 19 euros)

Cela vous coûtera 105 euros !

http://www.lesitedescreateurs.com/shopexd.asp?catalogid=1320

Sous ce titre étrange se cache le nom d'une bande-dessinée, ou plutôt de deux tomes dont le premier est paru en 1999 et le deuxième en 2002. Le dessinateur avoua à la sortie des ouvrages son goût pour l'art nouveau, en particulier pour Victor Horta. Cela se retrouve dans l'ambiance des planches, que ce soit dans l'architecture de la ville où se passe le récit que dans les scènes d'intérieur aux décors foisonnants.

Je n'ai jamais lu cette bande-dessinée, je viens juste de découvrir son existence grâce à une recherche sur Internet, où l'on peut en savoir un peu plus ici ou là :

Interview de l'auteur en 2000 après la sortie du tome 1 :
http://www.bdparadisio.com/intervw/cecil/intcecil.htm

Interview de l'auteur en 2006 :
http://www.objectible.net/objectible/Interviews/InterviewCecil/body.html

Reste à aller du côté des librairies et des bibliothèques pour voir cela de plus près... et d'attendre le tome 3 (s'il sort un jour).

En parallèle à l'exposition "Art nouveau revival", le musée d'Orsay propose la projection de film des années 60 - 70. Cala commence ce vendredi soir à 20h avec Judex de Georges Franju. Je n'ai pas le temps d'être plus précis aujourd'hui, mais en attendant vous pouvez consulter le site du musée d'Orsay :
http://www.musee-orsay.fr

Le bâtiment du 22 rue Greneta ne mérite pas vraiment qu'on lève la tête. Alors on regarde simplement la porte de gauche, on se demande si l'autre porte était, à l'origine, décorée, on remarque que la poignée est en tout cas équivalente... et l'on continue son chemin parce qu'il fait quand même un peu trop froid pour traîner.

Cognac n'est pour moi qu'un arrêt à la gare lorsque je prends le TER entre Angoulême et Saintes. C'est dorénavant un clin d'oeil sur ce blog grâce à ce cher OP qui m'a envoyé ceci :



Comme il dit : on a vu plus excentrique et surtout mieux entretenu mais bon c'est toujours amusant. Amusant visage souriant aux cheveux ondulants, mais jolies circonvolutions pour le balcon, qui pour une fois n'est pas (a priori) un modèle acheté à l'époque sur catalogue. Pas un modèle courant en tous les cas ! On peut également être satisfait que les porte-fenêtres n'aient pas été remplacées par quelques double-vitrage en PVC.

PS. Non je ne suis pas sponsorisé par Durex.

Au hasard du web, le site d'un commissaire priseur. Pour la vente du vase "Les hommes noir" de Gallé (estimé environ 70 000 euros mais vendu le double), la présentation dudit vase permet, en reprenant un texte de Philippe Thiébaut, de rappeler la collaboration de Gallé avec Victor Prouvé, la foi de l'artiste et surtout ses combats politiques.

http://www.ader-paris.com/

Cette fin d'année 2009 aura été l'occasion pour moi :
- de finir la lecture de "l'Art nouveau en Europe" de Roger-Henri Guerrand ;

- de recevoir en cadeau le catalogue de l'exposition "Art nouveau revival" dont j'ai lu les trois premiers chapitres ;

- d'acheter sur ebay le catalogue de l'exposition sur Hector Guimard ayant eu lieu à New York en 1970 (puis à San Francisco, Toronto et enfin Paris en 1971). Il était dans un état impeccable et m'a coûté seulement 13 euros frais de port compris !

- d'aller à Veules-les-Roses. Les belles villas construites à la fin du 19ème sont moins nombreuses qu'avant la guerre, puisque 35 villas ont été détruites le 12 juin 1940 dans ce joli. (source http://www.veules-les-roses.fr/fr/dossiers/dossiers.php?val=21) Mais il reste quelques jolies constructions, en particulier la villa Plaisance et ses ferronneries Art Nouveau sur la grille.


- d'aller au musée de Dieppe où quelques vases de la manufacture de Sèvres ont mis du "vrai" style 1900 dans la visite. On retrouve également d'assez nombreuses toiles des années 1890 - 1910, de noms plus ou moins connus : Claude Monet (présent pour l'exposition temporaire actuellement présentée), Fernand Bruguière, Eugène Delabarre, Charles Lapostolet... et d'autres que je n'ai pas notés ! Mon oeuvre préférée sera celle de Kees Van Dongen : l'Ecuyère. Le tableau date de 1906. Ce peintre fauviste né en 1877 à Rotterdam a commencé à peindre en 1889, pour être connu quelques années plus tard avec en particulier l'illustration d'un numéro complet de "L'assiette au beurre" en 1901.

... Voilà, peut-être aurais-je l'occasion de revenir sur certains de ces points. En attendant, je profite de ce premier billet de l'année pour vous souhaiter une belle année 2010 pleine de couleurs et de découvertes !

La Maison du tourisme de l'île d'Oléron et du bassin de Marennes propose une visite guidée de St Trojan, le 28 décembre à 10h30, sur le thème « Ah ! La Belle Époque ».

Départ de la visite : Poste de Saint-Trojan.

Aucun tarif n'est fixé. Les visiteurs donnent la somme qu'il souhaite.

www.ile-oleron-marennes.com

Une association a récemment vu le jour : AFIJAN 1900, Association franco-internationale Japonisme, Art nouveau, années 1900. Son siège social est à Savins, aux environs de Provins. Cette association a réalisé début novembre une exposition : "Le Chrysanthème et son illustration en occident à la fin du 19ème siècle" avec comme point fort une conférence sur le chrysanthème du Japon, animée par Sophie LE BERRE ( conceptrice du site "les jardinsbotaniquesjaponais.fr").

L'association a pour but de promouvoir l'Art nouveau et le japonisme par le biais d'expositions, d'exposition-vente, de conférences et plus singulièrement par la création future d'un lieu d'accueil...

En savoir plus : http://afijan1900-artnouveau-japonisme.fr

Jamais deux sans trois ! Après une pochette d'album d'inspiration doucement klimtienne, après un live tout droit sorti de chez Mucha, l'Art nouveau est encore au rendez-vous pour le troisième disque successif de Vanessa Paradis. Elle a pioché cette fois, dans un style... mmm... plutôt jugenstil, non ?

Les éléments décoratifs sont repris de "Art nouveau designs" * paru chez Pepin Press (cf. ci-contre et page 23 du livre)... mais les sources ne sont pas citées dans cet ouvrage. La photographie est de Bettina Rheims.... Et Bettina Rheims, la célèbre photographe, est tout de même la fille de Maurice Rheims, l'un de ceux qui a redonné ses lettres de noblesse à l'Art nouveau dans les années 1960. La boucle est bouclée.
Le dernier clip de Vanessa Parais baigne d'ailleurs dans une ambiance très "vieilles images 1900"... Et j'apprends en cherchant un peu sur internet qu'elle incarnait la Loïe Füller dans un clip de 2007 ("Dès que j'te vois").

Si des fans de la chanteuse lisent ce blog, peut-être peuvent-ils nous fournir plus d'informations sur l'amour de celle-ci pour le modern style ?

* tout comme la couverture de la réédition du livre de R.H. Guerrand d'ailleurs.

Le livre de Roger-Henri Guerrand sur l'Art nouveau, intitulé L'Art nouveau en Europe, paru il y a plus de quarante ans, vient d'être réédité chez Tempus (collection de poche des éditions Perrin). Je ne l'avais jamais lu, donc en apprenant la nouvelle je me suis précipité pour l'acheter et je m'y suis déjà plongé.
J'ai donc pu lire la préface d'Aragon, qui rappelle ses liens personnels et familiaux avec l'Art nouveau, qui précise les relations entre Mucha et la Sécession ou les avis contradictoires d'Apollinaire sur le sujet en général et sur Gaudi en particulier. Ainsi, Apollinaire écrivait-il en 1911 "Puissent nos architectes ne pas s'inspirer de ses fantaisies" mais 3 ans plus tard, s'exprimait finalement ainsi :
C'est un des architectes modernes les plus personnels. Il a porté très haut entre autres choses, l'art des terrasses et de tout ce qui se trouve en général sur les toits des maisons...

Des passionnantes premières pages écrites par Roger-Henri Guerrand (et je suppose que le reste est de la même qualité), je retiendrai cette phrase du comte Léon de Labordes en 1856 : "L'avenir des arts, des sciences et de l'industrie est dans leur association"... Reste à continuer ma lecture pou enrichir mes connaissances... et compléter de temps en temps ce blog afin de vous donner envie d'acheter l'ouvrage de ce grand homme qu'était R.H. Guerrand... ce que vous diront tous ceux qui l'ont cotoyé.

Une lectrice de ce blog, voisine du joli immeuble de la rue Melingue mais bientôt résidente d'un immeuble de 1905, est à la recherche de carreaux de faïence Art nouveau pour décorer sa future salle de bain. Carreaux d'époque ou bien modernes avec ces mêmes motifs...

L'un de vous, chers lecteurs, saurait-il où s'en procurer ?

Le magazine "Urban mag", magazine interne du groupe RATP, explique dans un article du numéro de novembre 2009, l'installation de l'entrée de métro actuellement à Orsay, pour l'exposition "Art nouveau revival".

On y apprend que les différents éléments ont été montés à blanc dans deux ateliers de la RATP, puis que les pièces y ont été ajustées entre elles. Le montage final a été réalisé sur place, à Orsay, de même que le passage de la patine et du vernis.
La RATP possède dans ses équipes de nombreux corps de métiers, ce qui permet une maintenance permanente des entourages ; rappelons que ceux-ci sont classés aux monuments historiques depuis 1978. Néanmoins, l'entretien des soubassements en pierre est sous-traité... en pierre de Comblanchien, précise-t-on dans l'article dans lequel j'aurais appris que le panneau en pierre de lave sur lequel est écrit "Métropolitain" est appelé un cornichon.
Et puis, c'est l'occasion de rappeler que les entourages Guimard ont été à l'origine au nombre de 167 (rien que ça !), et ceux dans 107 stations. On peut aujourd'hui en admirer 89 à l'entrée de 66 stations sur 8 lignes de métro...

Je me suis (enfin) rendu ce samedi au musée d'Orsay pour voir l'exposition "Art nouveau revival". Le moins que l'on puisse dire, c'est que je l'ai vue dans de mauvaises conditions : les petites salles ne sont pas faites pour accueillir tant de public. Ajoutons à cela qu'une séance de cinéma m'attendait et que je venais de voir l'exposition sur James Ensor : j'avais donc l'esprit fourbu et un peu ailleurs. J'ai donc survolé l'exposition, qui de toute façon, lorsque l'on connait bien l'Art nouveau et que l'on fréquente musées et expositions temporaires, n'apprend pas grand chose et ne montre pas grand chose de nouveau.

Mais tout de même, je suis trop négatif (mais je le serai toujours au sujet de l'exiguïté des salles en question !)... J'ai découvert certains noms ou vu certaines pièces originales pour la première fois : une table d'appoint d'Hermann Obrist, un fauteuil de Bruno Paul, un autre d'Eugenio Quarti, de grands tirages photographiques présentant par exemple la salle escargot de Bugatti ou l'intérieur du magasin Die Contentinal par Van De Velde. Quel plaisir également d'avoir face à soit les originaux de quelques affiches, telle l'immense création d'Orazi pour la Loïe Fuller et l'affiche Rajah par Henri Meunier ou encore des estampes d'Aubrey Beardsley.

Parmi les création influencées par l'Art nouveau, ma préférence va du côté des affiches de cinéma de Nosferatu, Peau d'Âne ou Le Frisson des Vampires... mais également du mobilier, tel le bureau de Carlo Mollino de 1950.

J'aurai tout de même intérêt à profiter de mes quelques jours de vacances fin décembre pour y retourner à des moments plus calmes... et je vous conseille d'en faire autant.

Evidemment, un catalogue a été édité. Je fais mal mon travail de chroniqueur car je l'ai simplement survolé... je l'achèterai probablement un peu plus tard.

PS. Emmanuelle Lequeux, journaliste du journal Le Monde qui a fait un petit billet sur cette exposition, devrait revoir sa copie : Salvador Dali et son tamanoir sortent, sur la photo pour Paris Match, d'une station de métro Guimard, rue de Lyon à Paris... et non pas d'une quelconque architecture barcelonaise de Gaudi.

Si vous avez des milliers d'euros à dépenser avant Noël, rendez-vous à Bruxelles le 14 décembre... Plus sérieusement, les ventes aux enchères sont toujours l'occasion sur les sites et les blogs spécialisés, de voir de très belles pièces. Le blog "Eloge de l'art" nous présente trois bijoux de Lalique dont le premier est bien loin du travail "Art nouveau" qui a fait connaître le maître.

Rendez-vous sur : http://elogedelart.canalblog.com/archives/2009/11/28/15960884.html

Allez... je fais simple et je vous propose pour commencer la semaine la fraîcheur de quelques aquarelles par un amoureux de l'Art nouveau :

http://kosinski.free.fr/

Le numéro 118 de la revue "Vivre en Val d'oise" (novembre - décembre 2009) consacre un article à Henri Lecoeur, architecte local ayant réalisé de nombreuses constructions sur l'actuelle communauté de Communes du Parisis : Cormeilles-en-Parisis, Montigny-lès-Cormeilles, La Paris, La Frette. L'article est agrémenté de belles photographies de quelques façades et deux extraits de la revue "L'architecture Usuelle" des années 1903-1905.
Parmi celles présentées, ma construction préférée est celle du 18 rue Jean Lefebvre, à La Frette, avec sa baie vitrée en arc outrepassé.

J'en profite pour remercier l'auteur, Jean-Pierre Denis, pour cette information et pour les messages qu'il m'envoie.

J'ai un nouveau travail à Nogent-sur-Marne depuis cette semaine, et ce vendredi j'ai enfin pu profiter du beau temps pour aller dans les petites rues voir... ça :















Voilà... C'était juste pour mettre l'eau à la bouche de ceux que ne connaissent pas Nogent, en attendant que je rédige quelques billets sur cette ville et en particulier sur les Nachbaur, principaux architectes Art nouveau nogentais...

22 mai 1885. Victor Hugo meurt. Chéret a déjà de belles années d'affichiste derrière lui, Samuel Bing commence à être connu pour ses ventes d'objets japonais, William Morris a créé son entreprise dix ans plus tôt, Rosseti est décédé en 1883, Hector Guimard s'apprête à entrer aux Beaux Arts, Gaudi a déjà commencé la Sagrada Familia... L'Art nouveau n'est pas encore né, mais l'art bouillonne...

Et donc, comme vous vous en doutez en voyant l'affiche, je vous parle de Victor Hugo simplement parce qu'une jolie police sécessionnisto-mackintoshienne* a été utilisée pour l'affiche de sa pièce l'Intervention, actuellement jouée à l'Akteon Théâtre. La police en question s'appelle Rivanna, elle est disponible sur dafont.com

* c'est évident :
- http://new.myfonts.com/fonts/letterperfect/kolo/
- http://www.crmsociety.com/

Pour ceux qui voudraient s'acheter un nouveau livre sur l'Art nouveau sans débourser les 199 euros nécessaires pour l'ouvrage de Jean-Michel Leniaud et Marie-Amélie Tharaud paru en octobre de chez Citadelles, je conseillerais un petit livre paru en juin chez Ullmann... et que j'ai acheté aujourd'hui.

En 290 pages sont évidemment retracées les influences, les grandes lignes et les principes de ce mouvement (Ars & Crafts, Sécession, Nature et Ornementation, Ecole de Nancy...) et sont décrits vie et oeuvre de quelques noms incontournables (Gallé, Klimt, Lalique, Van de Velde ou Gaudi).
Mais l'auteur, Anke Von Heyl, met également l'accent sur des points moins nettement voire pas abordés dans les ouvrages généralistes : la représentation féminine est clairement traitée d'un point de vue érotique, les évolutions techniques de l'époque ont droit à un chapitre (que j'aurais aimé plus développé) tout comme la littérature sous le titre "Littérature de la décadence". Enfin, avant de glisser vers l'Art déco pour clore l'ouvrage, c'est la musique qui est abordée avec Gustav Mahler ("une personnalité d'artiste fin de siècle").
Ajoutons à cela que certaines illustrations sont un peu courantes (la devanture d'un magasin réalisé par Paul Hankar pour ne citer qu'un seul exemple, un vase de Koloman Moser pour en citer un deuxième) ... et l'on pourra estimer que pour la modique somme de 12,95 euros, on a là un petit livre (format 15 x 17 cm) vraiment intéressant...